8月12日 八月納涼歌舞伎 第三部

「狐花」

京極夏彦書き下ろしの新作。歌舞伎役者が演じれば歌舞伎というが、セリフや演出に歌舞伎らしさは薄くストレートプレイに近い。 百鬼夜行シリーズの中禅寺秋彦の曽祖父、中禅寺洲斎が主人公のミステリー。
曼珠沙華が咲き乱れる鳥居の場面が印象的で、キーパーソンである萩之助の小袖の柄や、事件現場に残された曼珠沙華の花など象徴的に舞台を彩る。 照明も凝っていて、陰影が効果的に使われていた。
七之助演じる萩之介は娘たちを惹きつける妖しい美しさ。てっきり、家臣が連れて逃げた美冬（笑三郎）の息子だと思っていたが、雪乃（米吉）と双子という設定にはちょっと無理がないか？ 自分とそっくりな人に一目惚れするかとか、一人だけ養子に出されるとか、そんなに幼い時に生き別れたのに復讐に身を捧げるほど事情を知っているとか、いろいろハテナが。米吉はわがままで可愛らしい、いいところのお嬢さんを好演。 
敵役の上月監物は勘九郎。老けた化粧で極悪人らしかったが、最後に中禅寺に「結局のところ独り」と言われて急に恐れ嘆くのは唐突な感じ。弟、的場左平次は染五郎。濃いアイシャドウで悪そうな雰囲気を醸し出し、老けて見えた。
憑き物落としの中禅寺洲斎は幸四郎。セリフを噛んでいたのがいただけない。流暢に喋ってこそ説得略がある役なので。 

堅物に横恋慕される美冬に笑三郎。美しくしっかりものの奥方。堅物と共に悪事を働く近江屋の猿弥、辰巳屋の片岡亀蔵は典型的な悪党ぶり。雲水の門之助がよくわからない役どころだった。
萩之介と雪乃だけでなく、堅物と左平次などみんな血縁なのはなんだかなあ。

8月9日 夏休み文楽公演 第2部

「生写朝顔話」

宇治川蛍狩の口は薫・清公。
懸命に語っているが、声のコントロールが未熟なので強弱の揺れが耳に障る。上目遣いでほとんど床本を見ていないのも気になった。

奥は睦・勝平。
女の声が掠れているのはいつものことだが、何か足りないのは艶かもしれない。美幸と阿曽次郎の色っぽい場面なのに盛り上がらない。 

明石浦船別れは芳穂・錦糸に清方の琴。
前日のフラストレーションと比して、こういう義太夫節が聞きたかったと思う。声がいいし、フシもいい。三味線も流麗だ。

浜松小屋の前は呂勢・清治。
朝顔と浅香、2人の女性の愁嘆場をたっぷりと聞かせる。これでもかと嘆きが続くので、逆にこれぞという見せ場（拍手のタイミング）がないのかも。
休演から復帰した清治が元気そうで一安心。譜面をみて俯くことはなかったが、一頃に比べて音色が優しくなった気がする。

後は小住・清馗。
輪抜吉兵衛が現れて立ち回りになるところから急に床が変わる。前回よりも声の抑制が効いて聞きやすかった。

島田宿笑い薬の中は咲寿・寛太郎。
発声が落ち着いてだいぶ聞きやすかった。

次は織・藤蔵。
こちらも力みが抜けて、軽妙な笑いに。

宿屋の錣・宗助、大井川の千歳・富助と切場が続き、充実の語り。朝顔はせっかく再会できたのだから、川止めくらいで絶望して死のうとしなくても…と思う。阿曽次郎はきっと迎えに来てくれるでしょうに。

8月7日 夏休み文楽公演 第３部

「女殺油地獄」

徳庵堤は三輪、津国、文字栄、南都、織栄に清友。
与兵衛は三輪だが、なんだか今ひとつ、あっさりした感じ。南都のお吉、小菊も今ひとつ美しくない。織栄が花車やお清、小栗八弥ら複数役を担当。上目遣いが目についたが、よく声がでていた。 
人形は頭巾を被っていたので、あまり印象に残らず。

河内屋内の口は亘・団吾。
ぎょーてーぎょーてーの出だしから大きな声。団吾は安定のしかめつら。

奥は靖・燕三。

この日一番の床。

与兵衛を折檻しつつも親の情の滲むお沢、徳兵衛が泣かせる。与兵衛のダメっぷりも的確だし、おかちは娘らしい可愛さがある。燕三は太夫を盛り立てるという感じではないのかもしれないが、靖との相性は悪くないように感じた。

豊島屋油店は若・清介。

声が小さいというより、もはや囁き？ メリハリのないのっぺりとした語りで、人物の語り分けも皆同じに聞こえる。殺しに至るまでのやり取りも、気の抜けたぬるいコーラみたいで緊張感がない。聞いていてムカムカしたのは初めてだ。こんな語りで三味線はどんな顔して弾いてるの？と何度も床を凝視してしまった。

人形は玉助の与兵衛に一輔のお吉。与兵衛はすごいダメ男だし、お吉は所作が丁寧で言葉がなくても人柄の良さが滲み出る。豊島屋の床を滑る場面は息のあった動きで本当に滑っているよう。床の緊張感がなかったのがつくづく惜しい。

 
iPhoneから送信

8月7日 九雀の噺 美吉屋ご一門を迎えて

南座の歌舞伎鑑賞教室が縁という美吉屋一門が落語に挑むお楽しみ。本職の役者だから、芝居噺の芝居部分はさすがのうまさだが、普段の落語よりもボリュームがある上に歌舞伎役者の間なので少し長く感じた。落語家は芝居の上手い人でもやはり落語の芝居だったのだなあと。

 九雀「まめだ」

まめだの哀れさが強くて、こんなに悲しい話だったかと思う。

吉太朗「蔵丁稚」

ものすごく緊張していて、特にマクラはしどろもどろで終始着物の裾を直していた。丁稚のこまっしゃくれた可愛さ、主人のとの語り分けもしっかりしていて、芝居の部分になるとさすがの口跡の良さ。ひとりで演じて忠臣蔵四段目の緊張感を描き出していたのはあっぱれ。

折乃助「転宅」

２回目とあって、吉太朗よりは落ち着いた様子。特に後半は伸び伸びとして良かった。妾の色っぽさ、泥棒は普段はほとんど演じない男の役なので新鮮。弁天小僧の名乗りなど聞かせどころもよかった。

吉弥「質屋芝居」

意外なくらい緊張していて、本題に入ってからも羽織を脱がないのでハラハラしてしまった。忠臣蔵三段目の刃傷から裏門、鷺坂坂内までと盛りだくさん。坂内のところは日本舞踊のように形が決まって、「いい形！」と大向こうもバッチリ。立ち回りのところは舞台の左右から吉太朗と折乃助が出てきて3人で大いに見せた。

九雀「芝浜」

慣れない落語に挑戦する3人を憚って江戸弁で。イントネーションには違和感なかったけれど、ちょっともっちゃりした感じ。前半はサラサラとすぎたが、3年後の大晦日の告白はたっぷりと。

0804 京都バレエ団

「デフィレ」

設立75周年記念で、全団員らが舞台上に並んで壮観。

「コンチェルト・アン・レ」
エクササイズのような基本的な動作で構成された振付。ダンサーが入れ替わり立ち替わり、子どもから段々大人に替わり、ステップの難易度も高くなっていくが、クラスレッスンを見ているようで正直退屈。

「ペルソナ」
矢上恵子振付のコンテンポラリー。音の取り方、リズムの刻み方が心地よく、引き込まれる。
黒い衣装の藤川雅子を中心にした男性ダンサー4人がよく踊っていて、中心の藤川は次々と変わる曲調、振付をこなして見応えがあった。グレーの衣装の女性ダンサー4人のグループは若手もいたせいか踊りのキレが弱く、メリハリがなくてぼんやりと流れてしまう感じがした。

「ボレロ」
茶道をモチーフにしたそうだが、竹が象徴的に使われていて、女性ダンサーはうちわの骨のような小道具、男性ダンサーの持つ竹の棒を持つ。小道具を茶筅のようにシャカシャカしたり、竹棒を囲いのように用いたり、男性ダンサーが並行棒のように掲げる竹棒に女性ダンサーが脇でぶら下がって宙に浮いたり。竹の梯子に乗った女性ダンサーを掲げるところは、音楽の高揚感と合わさって盛り上がった。ラヴェルの曲はベジャール版が有名だが、こちらの方が好みかも。

「ル・レーヴ」
6年ぶりの再演でいろいろ改善したようで、冒頭の村のシーンは子どもたちも加わりより華やかに。主人公ら村人の衣装は作務衣みたいどが、上衣がコンパクトになって踊りやすそう。
ダイタ役の北野優香は華があり、長い手脚を生かした踊りは主役として不足なし。夢の場面でのソロで転んでしまったのは気の毒。前回同様ペラペラの中振袖のような衣装は脇のスリットがなく、踊りにくそうだった。
タイコ役の鷲尾佳凛は地味な衣装のせいか期待ほどではなかった。踊りの見せ場もあまりなかったし。意外に良かったのは領主役の吉岡遊歩。黒ベースの裃風の衣装もあって威厳があった。 イザナミの佐々木朝彩はもう少し女神の神々しさが欲しい。せっかくの衣装があまり素敵に見えなかったのはなぜだろう。

8月3日 夏休み文楽特別公演 第1部

「ひょうたん池の大なまず」

小住、碩、聖、薫に清志郎、清丈、錦吾、清允、清方。

人形は簑紫郎のごんべえ、勘介の大なまず。

勘十郎が子ども向けに作ったという新作。

舞台を左右に分けて、左側を地上、右側を池の中に設えて釣りの様子を見せる演出は面白い。ストーリーというほどのものはなく、なまずをはじめとする池の生き物たちを見るのが楽しいのかな。ごんべえの簑紫郎は細かな動きがいきいきとしていたし、勘介はサービス精神あふれるコミカルな動きが子どもの観客にも受けていた。

解説 文楽ってなあには勘次郎。ちょっと早口。

「西遊記」

五行山の段は希・友之助、燕二郎、藤之亮。

岩に閉じ込められた孫悟空と三蔵法師の出会いの場面から描くのはわかりやすい。これまでだったら語り分けにしそうなところ、一人で語り分ける意欲は買う。

一つ家の段は藤と休演の団七に代わって団吾。

いつもにまして顔を歪めての演奏は代役のプレッシャーからか。

人形は玉佳の孫悟空が大小の如意棒を操ったり、最期は宙乗りしたりと大活躍。ちっちゃい悟空がわちゃわちゃしているのもかわいかった。三蔵法師は紋臣で、気品がある。芙蓉実は銀角は紋秀で、孫悟空と一緒に宙乗りしていくのだが、蛇体を操るのは大変そう。孫悟空も宙乗りは大変そうで、本人の手足に人形の上半身をつけた状態なので身体のバランスが不思議な感じ。劇場後方の出口から捌ける寸前にホッとした表情になって手を振っていたのが印象的だった。

iPhoneから送信

8月1日 晴の会「伊賀越道中双六」

10年目、第９回に挑むのは上方歌舞伎の大物「伊賀越道中双六」。松嶋屋三兄弟の当たり役をそれぞれの弟子が演じる胸熱企画。4時間コースを覚悟していたが、沼津を中心に前後を補う構成で、3時間半にまとめた（タイムテーブルは3時間25分だったが、さすがに押した） 小さい劇場なので役者の表情がよく見えるし（今回はBブロックの下手側通路脇だったので、本当に近かった）、初役で教わったことを丁寧に演じていることもあって、普段の大歌舞伎よりも役柄の心情がより鮮明に伝わるように思う。

それぞれ熱演だったけど、十兵衛と仇の沢井股五郎を演じた松十郎が真逆の役どころを見事に演じ分け、成長を感じた。股五郎は低い声で憎々しく、沼津の十兵衛は仁左衛門写しのいい男ぶり。お米に一目惚れする軽さがチャーミングで、実の親子、兄妹と知って、情と義理の間で苦悩するところも魅せた。別れ際、平作の顔をよく見ようと提灯の灯りをかざすところなど、細かい所作に目がいくのは丁寧に演じているからだろう。平作とのやりとりで、名物のどじょうを食べるかというやりとりで「うまいモノに､､､罪はない」と言って笑いを堪えていたのは「名物に美味いものなし」というべきところをトチッたから？ 白粉を耳の上半分をと首の後ろ塗り残していたのがちょっと気になった。 

千寿のお米は、序幕で物語の発端にも触れていたこともあって元は傾城の瀬川だということが分かる粋さを感じさせた。 沼津だけだとどうしても田舎の気立のいい娘に見えてしまうので、この構成は良い。翫政演じる志津馬への情も丁寧に描いた。

千次郎は改訂の亀屋東斎藤に加え、平作と唐木政右衛門の二役。平作はさすがに若すぎるのだが、人の良さそうな好々爺を好演。政右衛門はキリリと格好良かった。

お谷のりき弥は武家の女房らしい品格。當史弥は股五郎母の鳴海。母の慈愛があってよかったが、息子が武士らしい最期を迎えられるよう自害するという流れについていけなかった。

翫政は二枚目の志津馬と十兵衛の荷物持ちの二役。ちょっと小柄なのが惜しいが、軽率な二枚目もいい。愛治郎は孫八。迫力のある立ち回り。