4月26日 御名残四月大歌舞伎 昼の部

「毛谷村」 獅童の六助は義太夫みが薄く、世話に見える。無禄で村人と共に暮らしているとはいえ、無類の剣豪なのだから人間としての大きさがあって然るべし。獅童は素朴な気のいい兄ちゃんだった。 吉弥の一味斎後室に武家の女らしい風格があり、お園と張り合って椿を贈る可愛さも。孝太郎のお園はいつも通り。 弥三松の夏幹は小柄でかわいいが、セリフや所作をこなしているだけという感じ。名子役には及ばす。 杣人斧右衛門は美味しい役なのだろうけど、精四郎は勿体無いと思う。杣人に松十郎、翫政、冒頭の大坪軍内に千次郎。 六助内のみの上演だったので、斧右衛門母の件がなくて分かりづらい上、敵討もないのでスッキリしない。 「夕霧名残の正月」 藤十郎七回忌追善ということで、虎之助の伊左衛門、壱太郎の夕霧と若手二人が家の芸に挑むのはよろしいのだが、まだまだという感じ。特に伊左衛門は所作をこなすだけではダメで、内から滲み出る風情がないとつまらなくなってしまう。扇谷主人に鴈治郎、女房に扇雀と、成駒家勢揃い。太鼓持に亀鶴。 「大當り伏見の富くじ」 松竹座で生まれた作品ということで御名残公演で上演されたのだろうが、もっとふさわしい演目があるだろうに。喜劇なのにちっとも笑えず、むしろ不快感でムカムカした。 幸四郎の紙屋は楽しそうだが、独りよがり。鴈治郎の鳰照太夫は前回は意外な可愛さに驚いたが、今回はちっとも可愛く見えず。鴈治郎が絶世の美女という意外設定がキモなのd、2回目ともなると面白くないのだ。紙屋の妹、お絹（壱太郎）に言い寄る家老・黒住の獅童は化粧だけでよくあそこまで不細工にできると感心するが、下品は笑いに走りすぎ。 良かったのは歌舞伎塾出身者ら上方の役者が多くでていたことで、吉弥の遣手や松十郎の男衆は敵役を好演。鳰照の愛猫、初音役の吉太朗は着ぐるみだけでなく、前半のぬいぐるみ操作も担当していたそう。河童の翫政もいい味出してた。何より 神官役の進之介が冒頭、紙屋とやりとりするのが軽妙で、こんなにのびのび芝居している進之介は初めて見た。

4月25日 文楽公演 第3部

「二人禿」 三輪、咲寿、聖、文字栄に清友、団吾、燕二郎、藤之亮。 不協和音な床。 人形は簑太郎と勘次郎。 勘次郎の禿に柔らかさがあった。 「ひらかな盛衰記」 辻法印の段を芳穂・錦糸に清允のツレ。 チャリの場面を生き生きと語り、楽しい。百姓たちの語り分けも面白く。 神崎揚屋は千歳・富助に清公のツレ。 切り語りの風格。 奥座敷は睦・清馗。 高音の掠れはあったがあまり気にならず、いい語りだった。 人形は勘十郎の梅ヶ枝。一輔の梶原源太の貴公子ぶりがよき。

4月25日 大槻能楽堂自主公演

「茶壺」 茂山忠三郎のすっぱに善竹隆平の田舎者、隆司の目代。 忠三郎は軽妙。隆平は芸の輪郭が太くなったようで、おおらかさがあって良かった。 「景清」 浅井文義のシテ、ツレの人丸は大槻裕一。トモの人丸の従者は浦田保親。ワキは福王茂十郎。 冒頭の解説（三浦裕子）によると、シテが水衣に髭のある景清の面を付けているのは、景清の武勇に着目しているのだそう。三保の谷の錣引きの武勇を語るところが眼目。人丸との別れは淡々として余韻が残った。

4月19日 文楽公演 第2部

北嵯峨の段は碩・寛太郎。 キッパリとした三味線に、伸びやかな声がいい。 人形遣いは頭巾をかぶって。山伏に化けた松王丸の正体を明かしてはいけないからね。 寺入りは亘・友之助。 うーん。チャリな場面もあるけど、砕けた語り。三味線はシャープ。 寺子屋は前半の切を若・清介。 地を這うようなじっとりとした語り。 後を呂勢・清治。 盆が回って語り出した途端、色彩が鮮やかになった気がした。いろは送りも美しく。 人形は和生の源蔵の抑えが芝居がいい。勘寿の戸波は珍しい配役。 勘昇の小太郎が健気。

4月18日 OSK日本歌劇団「春のおどり」

1部の「たまきはる命の雫」は和物なの？ 幕開きのチョンパの総踊りは扇を使った日本舞踊で、よく揃っている。衣装がチープなのと、打ち込みの音楽の安っぽさはどうにかして欲しい。 本編はロミオとジュリエットを古代ヤマト風に翻案したもの。とはいえ、登場人物の名前はそのままだし、衣装も中途半端。仮面舞踏会、バルコニー、マキューシオの死など、名場面は概ね取り入れられているが、70分ほどに収めているので展開が早すぎて、感情の振り幅についていけない感じ。 翼和希のロミオはちょっと幼い感じもするが、素直な少年。千崎えみのジュリエットも少女らしい。 マキューシオ（椿りょう）がロミオに片恋していて、ロミオを庇って命を落とすという設定はどういう意図なのだろう。 キャピュレット夫人の城月れいが曲者そうでよき。 2部の「Silenphonyーサイレンフォニーー」は洋物のダンス。何もない真っ暗な舞台で男役が無音の中踊り始めるオープニングからコンテ色が強い。作品として成立させているのは劇団のダンス力。中盤にも、公園のベンチで踊るシーンなど、コンテっぽい振り付けが散見。 ロケットで初舞台生を紹介するのはいいね。5人だからできることだけど。そして、やっぱりOSKのロケットの団結力には感動してしまう。 サテンドレス、タキシードの男女が踊るレビューらしい振りや、インド風、ファンク風、タップダンスなど、バラエティに富んで楽しい。

4月18日 文楽公演 第1部

「菅原伝授手習鑑」 道行詞の甘替 桜丸の希、斉世親王を南都、刈谷姫を咲寿、織栄のツレ。三味線は勝平、清丈、錦吾、清方。 飴売りに身をやつした桜丸が親王と橘姫を匿っているのだが、飴の岡持ちの中に隠しているというのは無理ありすぎでは。 終盤に出てくる里の母娘。母の衣装が緑の紋付きみたいな感じで八重と勘違いしてしまった。娘（簑悠）は首の顔がビミョーに不美人だったのは、田舎の子だから？ 車曳の段 靖の松王、小住の梅王、亘の桜丸、薫の杉王、津国の時平に燕三。 松王と梅王は共に声がよく出ていて、がっぷり四つの対峙ぶりがよき。亘は桜丸にしては柔らかみがなく、ガチャガチャした印象。薫は杉王としては許容範囲か。顔つきは惚けた感じだが、いつもより声の調子は外れてなかった。燕三の指導のおかげ？ 茶筅酒は藤・団七。 喧嘩の段は小住・清志郎。 ハリのある声が良く、松王と梅王の取っ組み合いに迫力がある。 人形は玉佳の梅王が俵を受け取るときに落としそうになったのか苦笑い。 訴訟の段は織・宗助。 朗々と歌っている感じ。 桜丸切腹は錣・藤蔵。 なぜか、泣けなかった。こういうの、錣は得意なはずだが、三味線が派手すぎたのか。南無阿弥陀もしみじみとしなくて。 人形は玉助の桜丸。こういう柔らかい役はあまりニンでないような。玉佳の梅王丸、玉志の松王丸。 白太夫は玉男で、珍しい老け役だが、情のあるいい親父ぶり。 春の清十郎は首が時折震えているのが気になる。意図してやってないように見えるので。あと、脚が左にずれて見えるのはよろしくない。

4月12日 四月大歌舞伎 夜の部

「十種香」 時蔵の八重垣姫が秀逸。後ろ姿での登場シーンから隙がなく、所作とセリフで一途な恋心が滲み出る。健気でいじらしくて、かつ深窓の姫君らしい箱入り娘感と品格があって、勝頼への一途な恋心がリアル。こんな女の子は現実にはいないのでどこか嘘っぽくなりがちだが、この八重垣姫は共感できる。応援したいというか。七之助の濡衣もとても良く、年上のお姉さん感があった。もっと落ち着いていてもいいかも。萬寿の勝頼も気品があって、よい貴公子ぶり。芝翫の上杉謙信も大きさが合ってよき。 「連獅子」 右近の親獅子と眞秀の子獅子。 トータル50分ほどで、毛張りもあっさり目。右近はドヤっと高速回転していたが、眞秀は腰が高く、首で回してる感じが少し心配。 後シテで花道を出てくるところ、子獅子、親獅子の順で出てきて共に後ろ向きに引っ込むのだが、ここって子獅子だけではなかったっけ？その後は、親獅子に続いて子獅子が舞台まで進む。右近はベテランが肩の力を抜いて踊っているような感じが逆に鼻につく。30代はまだ懸命であっていい。 客席に寺島しのぶがいて、宗論（福之助・歌之助）は笑って見ていたのに、終演後は浮かない表情。ロビーでお客さんと話しているのが漏れ聞こえたのだが、親の言うことを聞かないとか。 「浮かれ心中」 井上ひさしらしい、よく練られたコメディで、適材適所の役者も揃って、観客は笑いっぱなし。勘九郎の栄次郎と⑧菊五郎のおすずの仲睦まじい夫婦ぶりが微笑ましい。（ただ、菊五郎は意外に腰回りが太い） 吉原を訪ねた栄次郎が七之助の箒木に一目惚れして、微笑みに腰を抜かすなど籠釣瓶を思わせる場面も楽しい。 橋之助演じる箒木の恋人、清六に向かって「従兄弟と言ってるが本当か」とか、クスリとさせるところも。