1015 金剛謹之輔百年祭 金剛永謹古希祝 祝賀能

「鷺」 

永謹のシテ。鷺というには体がガッチリと大きいので、少しイメージと違うのだが、全身白い装束での舞には荘厳さがあった。橋掛かりで、ワキの福王茂十郎に捕まえられるところは、緊張感漲る駆け引きの様相。ワキ正面席で近くて見られたので余計にそう感じた。
龍謹長男の謹一朗が帝。一生懸命覚えた詞章を忘れないようにか、だんだん早口になっていく。ちっちゃい子が頑張っていて微笑ましい。

仕舞「猩猩」
龍謹の次男、宣之輔の初舞台。3歳くらい？と幼いので、足の運びがスタスタ歩く感じで、動きも早い。 

半能「石橋」
龍謹のシテ。舞金剛の本領発揮で、登場から勇壮で躍動感がある。舞台前方に所作台をる2つ並べていたのだが、飛び乗ると台が客席の方へ動くのでハラハラした。 

10月14日 中之島文楽

「道行恋苧環」 

織のお三輪、靖の橘姫、碩の求女、三味線は燕三、清丈、燕二郎。年功では靖が二番手なのだろうが、橘姫はちょっとしんどそう。三味線が華やか。
人形は一輔のお三輪、紋臣の橘姫、玉佳の求女と適材適所。一輔のお三輪がいい。

幕間トーク、ミミヨリな「道行」のお話は、藤川貴央アナの司会で、ゲストの大島真須寿美、織、燕三。時代物と世話物の道行を聞き比べるという主旨なのに、織は「天神森は道行ではない」と。演じる時の心構え、教えなのだろうけど、会の趣旨をぶち壊すような発言。藤川アナはそのままスルーしていたけど、「天神森は道行ではないけど、形式としては道行に似てる」とか何とか一言フォローがあってもよかったと思う。

「天神森の段」
織のお初に靖の徳兵衛、碩のツレ。こちらの方がそれぞれの役にあっていたし、まとまりもよいとおもった。
人形は一輔のお初に玉男の徳兵衛。珍しい組み合わせだけど、意外に似合っていると思った。キャラの温度差が近い感じというか。一輔のお初はしっとりと落ち着いていい。 

10月11日 日本怪談歌舞伎 時超輪廻古井戸

Jホラー歌舞伎と銘打って、「貞子」と「播州皿屋敷」を掛け合わせ。思っていたほど酷くはなかったが、良くもない。貞子が這い出てくる井戸と皿屋敷でお菊が投げ込まれる井戸が時空を超えて繋がっているという設定で、現代と室町時代が交錯する。

愛之助の鉄山に壱太郎のお菊での皿屋敷はほぼ古典通り。千寿が珍しい立役の悪役、香川番内で、千次郎演じる岩淵忠太と共にお菊をなぶり殺す。一つ不満は、井戸の上に吊るさないこと。吊り下げられた美しい女が嬲られる姿が美しくも憐れなのであって、地べたに転がされて打たれたり、「水雑炊を食らわせい」とか言って桶に貯めた水に顔を漬ける（←本水）とか、水を浴びせ掛けられたりするのはちょっと違う。

愛之助、壱太郎、莟玉の三人はそれぞれ二役で、早替わりも見どころ。莟玉は現代パートの高松から古典の船瀬に替わるとき、白塗りの化粧込みで5分くらいで出てきたのは驚いた。 現代パートで茶髪のチャラい学生を演じ、若者ことばで「マジムリ」とか曰うのが新鮮だった。 
莟玉になってから松竹座へは初御目見だそうで、陰陽師役の松十郎に「うーめまるから莟玉」とか「パンダ好き」とか「本名は」とかいじられていた。

現代パートが総じて薄っぺらく、肝心なところを言葉で説明してしまうのでホラーの怖さはない。歌舞伎パートとの落差が大きく、チグハグな印象だった。

今井翼演じる室戸は謎解きを担い、陰陽師で超神霊学者という設定。室町時代へタイムスリップして貞子の呪いを解くために九字を唱えながらフラメンコを踊り出すのは、お約束とはいえ違和感しかない。 

10月10日 義経千本桜 Aプロ

伏見稲荷鳥居前から。話の流れからするとCプロにつながるのだろうが、原作通りの順番にしたのは、拵えの手間や、早見藤太と被るからか。
忠信も弁慶もこの先とはキャラが全く違うのが面白い。忠信が出てきた時、一瞬菊之助とは認識できなかった。今回は同じ役者が演じるのでまだしも、別の役者だったは別人にしか見えないと思う。
静は米吉。可憐で調緒で縛られる様は雪姫のようだが、静はもう少し強さがあってもいいのかとも思った。

渡海屋から大物浦は期待通り。特に梅枝がいい。お柳はちょっと顔が白すぎて冷たく見えたが、お安に対する時は母らしさの中に帝への敬意が垣間見える。装束を改め内侍の局に戻ると気品に溢れ、場の雰囲気が一変。格調があがって見えた。自害したあとは消し幕ではなく、義経の家来たちに抱えられて退場。
安徳帝は丑之助。安徳帝にしては年嵩なので、芝居がしっかりしていて、セリフのないところも役になっている。重いせいか義経方に引き取られてからは輿にのって運ばれていた。知盛と別れたのちは弁慶だけが残ると記憶していたが、義経共々下手側で入水の様子を見届けていた。幼い子にはトラウマになるのではと余計な心配をしてしまう。

10月9日 義経千本桜 Cプロ

菊之助の狐忠信は、三役の中で一番ニンに合っている。猿之助の忠信とは違った魅力的で、獣みというか、ピョンピョン跳ねるような躍動感は薄く、地に足がついた感じ。正体を明かして狐の装束に早替わりするところ、姿を消してからやや時間がかかると思ったら、下手の庭先ではなく、静の上手後ろの壁から飛び出してきた。
川連法眼館の本物の忠信も、キリッとした武者ぶりが役によく似合う。

義経の菊五郎は初役だそう。気品はあるがちょっとバカ殿みたいと思ってしまった。 

10月9日 義経千本桜 Bプロ

菊之助が初役でいがみの権太。悪くないのになんとなく違和感があるのは江戸風だからか。口は悪いし、ちゃんとごんたくれなんだけど、どこがすきっと格好いい。これまでみてきた上方の役者はどこがもちゃっとしてるのだ。

台本上も違いがあって、椎の木で小金五を強請る最中に小せんが戻ってきて、葦簀の陰から様子を見ていたり、まんまと20両をせしめて喜ぶ権太をたしなめると、「俺がこうなったのはお前のせいだ」となじったり。最後の花道を去るところも、悪態をついたままで、夫婦や父子の睦まじさを素直に感じられない。後半、内侍母子の身代わりに差し出すところで権太は悲しみを堪えるような表情を見せるのが、ちょっと唐突で同情しづらかった。また、権太はすり替えた葛籠にあった絵姿で維盛と知るのだが、小金吾は中身を改めたときになくなっていることに気付かなかったのだろうか。

 
小金五討死は立ち回りをたっぷり。打ち手を引き連れた猪熊大之進（菊市朗）との一騎打ちになり、小金五がいったん死んだと見せかけて、とどめを刺しにきたところで返り討ちにする。


よかったのは、梅枝の維盛。弥助としての頼りない様子から、お里らがいないところで弥左衛門と主従の立場に戻るところで、一瞬で高貴な風情に変わる。寿司桶を担いで登場するところで、力のなさをやりすぎないのもいい。桶の中身入ってないんだから、やりすぎるのはかえって不自然。一人男性客でやたら笑い声の大きな人がいて、ちょっと会場の雰囲気を壊していたのが惜しい。

小せんの吉弥、若葉の内侍に吉太郎と上方役者が存在感を示す。吉弥は文句なしにいい女房。女郎屋にいた小さんと恋仲になって子までできたのが悪いと権太に責められるところは、思わず同情してしまう。吉太郎はおっとりした話し方や仕草が高貴な人らしいが、若いので六代君と並ぶと母というより姉に見えた。

スカーレット・プリンセス

ルーマニア国立ラドゥ・スタンカ劇場による、桜姫東文章の翻案。想像していたより原作に忠実。役の名前はそのままだし、歌舞伎では観たことのない、印を盗まれるところも上演し、お家騒動の経緯は分かりやすかった。…と思ったら、2幕は人物関係が込み入ってくるのでちょっと分かりづらい。歌舞伎の桜姫を知っているから脳内で補っえたけれど、初見だったらどうだろう。

興味深いところは色々あったけれど、元の歌舞伎を超えるものになったいたかは微妙。桜姫の魅力は退廃美だと思うのだが、この作品には退廃は色濃いが、美しいとは思えなかった。白塗りが剥げてまだらになったり、キッチュなメイクや鬘がボサボサだったりは、私にはグロテスクに感じた。文化の違いなのか、時代性なのか。70年代くらいのアングラ芝居にも通じるような、あえて崩れたものを見せているのかも。

清玄と権助の二役を演じたオフィリア・ポピは、演じ分けが達者過ぎて全く別人に見えてしまい、せっかくの早替わりの驚きが薄いのが勿体ない。そもそも顔をよく知らないというのもあるが。小柄であるほかは、発声のしかたや身のこなしはしっかり男に見えた。 

清玄がグレーの長い髭でだいぶ年寄りに見える。プロローグは転生後かと思って戸惑ったほど。高僧になった清玄は金色の衣で、肩車。桜姫を見て白菊丸への思いが再燃したり、姦淫の罪を着せられたりしたところで肩車から降りるのは、堕落したという表現か。 何人もの稚児をたぶらかして…みたいなセリフがあったのだが、白菊丸だけでなかったの？

権助は小悪党という感じ。

白菊丸／桜姫はユスティニアン・トゥルク。白菊丸は全身白塗りの裸体（褌のような白いビキニパンツのみ）で、体を縮めていたのは赤子のイメージなのかな。

桜姫はセグウェイに乗って登場。滑るように動くのが、不思議な感じ。白塗りが剥げたり、メイクが依れたりするのは、私には醜く見えた。 

一幕の終わりに急に出てきたお十。だからか、「私はお十」と名乗って笑いを誘っていた。

所々、字幕が遅れてしまい、既に相手が話し出してから内容がわかったりしたので、話の筋にすんなり乗れない。公演を重ねたら改善するのだろうが。
コーラスで詩的な言葉も多く、字幕では味わいきれない。