2016年1月31日日曜日
0130 第43回バレエ芸術劇場「ショピニアーナ・フェアリードール」
「ショピニアーナ」
ショパンの「ノクターン」や「ワルツ」などのピアノ曲を繋いだ作品。オーケストラにアレンジされると、ピアノと違って流れるような曲の雰囲気になる。
安積瑠璃子、松本真由美、堀端三由季の3人は嫌みのない踊りで曲の雰囲気に合っている。皆同じ衣装だったので、誰が誰だか区別がつきにくかったのだが。
コールドもそろっていて綺麗だった。
「フェアリードール」
様々な種類の人形が出てきて、個性的な踊りを繰り広げる。それぞれのキャラクターに見せ場があって、発表会向きの演目か。
フェアリードールの井澤照予がはつらつとした踊り。
1幕から出ていた黄色と赤の人形がピエロかと思っていたら、道化人形とアルレキン人形(?)だったらしい。ピエロの2人のうち、背の高いほうの踊りがよかった。
0130 メイシアター×ホルマリン兄弟「TOUCHABLES」
「アンタッチャブルズ」のパロディで買収を持ち掛ける腐敗した警官。カポネと呼ばれる大悪党の西川忠志が意外に(失礼)よかった。開演前から客席を役者がうろうろして客をいじったり、芝居中もスナイパー役に巻き込んだりという演出が楽しい。ベテランの役者陣がしっかりしてるので、若手お笑い芸人、素人(吹田市役所職員)とのアンサンブルが面白いアクセントになってた。カポネの執事役の男と女和田ちゃんがいい味を出してた。
0128 劇団鹿殺し「キルミーアゲイン」
ダム建設で村が沈められるのを阻止しようと、東京に出ていた劇作家が帰郷する。古い地元劇場で芝居を開き、村民に訴えかけようという。
スランプ中の劇作家(大東駿介)がうまく、冒頭から引き込まれる。高校時代の回想と現代を行ったり来たりし、劇中、高校時代のブラスバンド部による生演奏や唐突に歌(菜月チョビ)が始まったりとごちゃまぜなのだが、不思議と受け入れてしまうのは完成度が高いからか。歌は決して上手くないのに、一昔前の歌謡曲を彷彿とさせるキャッチ―なメロディーが耳になじむ。
後半、女装した男優陣によるおニャン子クラブのパロディーあたりからは、それまでの緊張感が緩んでダレた印象。
2016年1月24日日曜日
0123 高谷史郎「STIILL」
モノトーン。薄く水を張った舞台上に縦長のテーブル。食事のセットがされているが、グラスが倒れていたり、食事の後?
天井からカメラが下りてきて、テーブルの上を撮影した様子が奥のスクリーンに映し出される。床の水面が鏡のようになって、スクリーンの映像が映るのも面白い。
2人の女がテーブルについて、シンメトリーに食事をする動き。もう一人のダンサー(平井優子)に比べ、鶴田真由は立ち姿、動きともに見劣りしてしまう。後に詩を朗読するのも、滑舌が悪いのか言葉が響かない。狙いなのかもしれないけど。ダンサーというのは立っているだけで、説得力があるのだと再認識した。
ダンサーとスクリーンに映る映像が同期する動きをしたり、水音を立てて踊ったりと、次々に印象が変わる。
天井からたくさんの電球が下がるなか、不思議な言葉(アイヌ語らしい)の詩が朗読されたり、わけのわからない言葉をしゃべる性別不明の女?(薮内美佐子)が紙で作った文字(ひらがな、漢字、アルファベット)をまき散らす。言葉が黒い水面に浮かんできれい。
最後、平井がソロで踊るなかをカメラが下りてきて、旋回するような動きをする。てっきり何か映像を映しているのかと思ったら、ここはカメラという物体とのパドトゥなのだそう。
アフタートークによると、時間と空間。静寂(STILL)のなか、小さな揺らぎから生まれる波紋などがキーワード。だが、伝えたいメッセージは特にないそう。
0122 オイスターズ「この声」
入れ代わり立ち代わり現れる3人の女子高生に翻弄される高校教師。ゾンビとか、セクハラとか、いじめとか、話がかみ合ってるんだかいないんだかわからない、もやもやした感じ。不条理会話劇というのはそういうことか。
最後、友達同士だと思っていた3人が初対面。ではそれぞれに友達がいて、いろいろ問題あったんだよね?どうなったの?
先生の描く妻子の絵も気になる。
何もない舞台に、イーゼルと椅子のみ。舞台の上手下手だけでなく、客席の後ろなどいろんなところから現れて不意を突かれる。
2016年1月18日月曜日
0117 音楽劇「星の王子さま」
有名すぎる、サン・テグジュペリの童話を、ただ演劇化するのではなく、音楽劇にしたのがよかった。心にしみる言葉の美しさを歌にすることで、より響くものに。
王子さま役の昆夏美は小柄で、絵本とおなじ王子さまのコスプレも最初は体にあっていないように見えたが、だんだん違和感がなくなった。何より歌がうまく、高音がきれい。飛行士の伊礼彼方とのデュエットもすごくよかった。
0116 音楽劇「レミング~世界の涯まで連れてって~」
寺山修二を維新派の松本勇吉が演出。どちらも初めて生で見たので新鮮だった。
変拍子を足踏みで取りながらセリフを言う、独特の世界観。物語としては難解なのだが、引き込まれた。
コック1(タロ)の溝端淳平とコック2(ジロ)の柄本時生、キャラクターの違う2人だが、2人で1役のような感じもある。柄本は滑舌が悪く、せりふが聞き取れないところも。
影山影子の霧矢大夢のセリフが印象的。威厳があって、女王然としたキャラクターがはまっていた。
母親の麿赤児は思ったほど不気味でなく、予想通りというか。
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